Membingkai "127 Jam" dan "Jejaring Sosial"

Bintang "127 Hours", James Franco dan "The Social Network", Jesse Eisenberg baru-baru ini tampil di THR & # 39; s 's Choice Watch Actor & # 39; s Roundtable. Franco baru-baru ini menggambarkan pendaki gunung kehidupan nyata Aron Ralston di Danny Boyle & # 39; "127 Jam", sementara Jesse Eisenberg menggambarkan pendiri Facebook Mark Zuckerberg di David Fincher "The Social Network." Kedua film telah mengumpulkan cukup banyak buzz oscar dan baik Franco dan Eisenberg kemungkinan akan menerima aktor mengangguk terbaik di depan. Tahun Penghargaan Academy untuk masing-masing potretnya.

Pada satu titik dalam diskusi satu jam, kedua aktor diminta untuk berbagi pendekatan mereka untuk mengambil karakter kehidupan nyata. Direktur Danny Boyle sangat terlibat dengan Aron Ralston melalui seluruh proses pembuatan "127 Jam", karena ia ingin memastikan untuk menggambarkan situasi Aron dengan akurat dan setia. Sebagaimana dinyatakan James Franco dalam diskusi meja bundar, ia menghabiskan beberapa waktu bersama Ralston, tetapi terutama mempercayakan Danny Boyle untuk mengarahkannya ke arah yang benar dengan pertunjukan.

Juga, poin menarik yang James buat adalah bahwa tidak ada yang benar-benar tahu apa yang dilakukan Aron Ralston dalam kehidupan nyata; masyarakat umum tidak akrab dengan cara dia berbicara atau tingkah lakunya, jadi ini memungkinkan James kebebasan untuk membuat karakter sendiri dalam beberapa hal, tetapi sementara juga menghormati dasar-dasar cerita Ralston.

Di sisi lain, itu cukup terkenal pada titik ini bahwa pendiri Facebook Mark Zuckerberg belum meletakkan meterai persetujuan pada potret Jesse Eisenberg tentang dia di "The Social Network" Fincher, atau film sendiri dalam hal ini. Bahkan, Zuckerberg telah merekam bahwa banyak aspek film Fincher yang menyesatkan atau hanya dibuat-buat. Ini tentu bukan kesalahan Eisenberg, seperti yang dia nyatakan dalam diskusi meja bundar bahwa dia benar-benar ingin bertemu dan mengenal Zuckerberg sebelum syuting film, tetapi para produser tidak menginginkan bagian dari ini.

Tak perlu dikatakan, penggambaran Eisenberg tentang Zuckerberg tidak seharusnya membangkitkan banyak perasaan positif tentang orang itu. Aaron Sorkin, penulis skenario, pada dasarnya mengurangi dia menjadi orang yang buta huruf, egois, egois, dan egois. Tentu, Sorkin menggunakan Zuckerberg untuk mempersonifikasi kapitalisme dan perusahaan Amerika, dan saya kira dia membuat titik bahwa Zuckerberg berfungsi lebih sebagai komputer dengan semua mekanis dan malaise sosialnya. Namun, perspektif sempit ini menawarkan sedikit atau tidak ada karakterisasi simpati atau ditebus untuk orang itu.

Berbicara tentang skenario Aaron Sorkin, itu sebenarnya sangat brilian dalam banyak hal. Fincher jelas seorang pembuat film yang hebat, tetapi dalam hal ini saya memberikan kredit paling banyak kepada Sorkin, yang benar-benar membuatnya mudah bagi Fincher. Ceritanya cukup memikat dari tembakan pertama hingga kredit penutup, tidak peduli seberapa miringnya itu. Mondar-mandirnya luar biasa, dan dialognya begitu tajam sehingga membawa ke pikiran, "Mamet Speak" yang sinis dan sinis dari David Mamet yang menulis dengan sangat baik "Glengarry Glen Ross". Ngomong-ngomong, film itu juga memiliki subteks besar kapitalis / korporat.

Yang mengatakan, saya memiliki beberapa keluhan kecil dengan skenario Sorkin, yang pada dasarnya mencerminkan masalah umum yang saya miliki dengan film itu sendiri – yang menjadi perasaan bahwa film tersebut tidak tahu apakah itu ingin memuliakan atau mengutuk Zuckerberg & # 39; s perilaku. Ini adalah potret satu dimensi yang cukup, dan saya untuk satu tidak terlalu emosional berinvestasi dalam karakter. Namun, saya tidak bisa tidak merasa bahwa Fincher dan Sorkin mungkin ingin kita berpihak dengan kecerdasan hipster-keren Mark Zuckerberg sebagai lawan dari si kembar Harvard yang douchebag-dirugikan vom Zuckerberg jahat kacau. Kami tentu saja merasa untuk Eduardo Saverin (Andrew Garfield), tetapi saya benar-benar tidak bisa mendapatkan orang lain.

Banyak yang telah dikatakan tentang cara Danny Boyle memilih untuk menangani materi pelajaran dalam "127 Jam". Mengetahui bahwa Boyle memiliki gaya pembuatan film yang sangat unik yang sering melibatkan banyak pemotongan dan kerja kamera yang sangat kinetik, itu tidak benar-benar mengejutkan bahwa dia menempel pada senjatanya dengan yang satu ini. Saya benar-benar mengagumi fakta bahwa dia berani mengambil proyek seperti ini datang dari keberhasilan Oscar baru-baru ini. Ini adalah kepanikan, dan tentu saja bisa menjadi bencana adalah proyek tidak di tangan, baik, dia. Itu adalah sebuah kesaksian atas kehebatannya dan kepribadiannya yang berani sebagai seorang pembuat film.

Tokoh protagonis Boyle dalam "127 Hours" adalah Aron Ralston, dimainkan dengan luar biasa oleh James Franco. Yang cukup menarik, Aron juga berfungsi sebagai antagonis film itu. Dia dicirikan sebagai seorang pemuda yang tidak selaras dengan dunia sosial dan terutama tidak selaras dengan hubungan yang dia miliki dengan orang-orang yang paling dekat dengannya. Aron tampaknya hanya tertarik dengan hubungannya dengan alam luar. Ketika mendaki di daerah terpencil di Utah, dia tersandung pada celah batu yang salah dan berakhir dengan lengannya terjepit di antara batu dan tempat yang keras. Ini mengingatkan kita pada ungkapan metaforis lama, "jika Anda hidup dengan pedang, Anda akan mati oleh pedang"; hanya dalam kasus Aron, pedangnya adalah alam. Seseorang dapat melihat batu karang ini yang telah menyematkan lengannya sebagai perangkat rehabilitasi, karena itu pernah mengarahkan Aron untuk melihat pentingnya hubungan manusia. Aron benar-benar diatasi oleh keinginan untuk berhubungan kembali dengan orang-orang yang dicintainya dan melakukan sesuatu yang cukup drastis untuk memastikan bahwa dia memiliki kesempatan untuk bersama mereka lagi.

Tema utama film ini berkaitan dengan ketahanan jiwa manusia dan kehendak Ralston untuk tetap hidup. Kamera Boyle memperkuat tema ini dengan memindahkan seluruh tempat. Penonton ada di sana di celah dengan Aron tetapi kamera ingin membawa kita ke mana-mana, apakah itu melalui flashback atau halusinasi. Bahkan ketika Ralston terjebak di antah berantah ia membayangkan (dan pada waktu-waktu tertentu membayangkan kembali) kehidupannya saat berada di luar celah itu. Tema ini dan cara yang diungkapkan Boyle mungkin sering diabaikan atau tidak sepenuhnya disadari, tetapi ini benar-benar cara yang baru, efektif, dan unik dalam menceritakan kisah ini.

Nilai emosional film ini sedikit terkompromi sebagai akibat dari hiperaktif Boyle, dan ada beberapa momen yang membosankan dalam beberapa halusinasi dan kilas balik. Film ini masuk dalam sembilan puluh menit ekonomi, tetapi bisa saja mendapat manfaat dari lima atau sepuluh menit terlempar dari runtime-nya. Namun, kemenangan film ini jelas lebih besar daripada kekurangannya, dan itu adalah bukti dari Boyle dan penulis skenario Simon Beaufoy bahwa keterbatasan narasi tersebut yang dapat diharapkan untuk melibatkan penonton selama delapan puluh hingga sembilan puluh menit.

Gaya kepemimpinan Boyle dalam film ini sepenuhnya menggambarkan Aron Ralston. Dia bodoh dan egois, dengan pesona kekanak-kanakan dan mentalitas pemberani. James Franco sepenuhnya menangkap semua hal ini. Beri dia pujian karena mampu untuk kemudian menambahkan pukulan emosional yang diperlukan, dan juga kredit Boyle untuk mempercayai Franco untuk melakukan tugas seperti itu, memukul-atau-ketinggalan.

Sementara "127 Hours" berhasil dengan setia dan akurat membingkai materi pelajaran, "The Social Network" berhasil memukau penonton dengan mengorbankan protagonisnya. Masyarakat umum mungkin tidak peduli apa kebenaran vs fiksi, tetapi bagi saya, ada sesuatu yang secara etis salah tentang representasi yang tidak sah, tidak menarik, dan sangat miring dari orang yang hidup. Film ini adalah karya ketika dilihat hanya sebagai karya fiksi; satu-satunya masalah adalah bahwa saya tahu itu bukan hanya itu.